宣傳片是制作電視、電影的表現(xiàn)手法,是對企業(yè)內(nèi)部的各個層面有重點、有針對、有秩序地進行策劃、拍攝、錄音、剪輯、配音、配樂、合成輸出制作成片,下面是宣傳片拍攝技巧,一起來了解下吧: ?
【宣傳片拍攝技巧】 ?
宣傳片拍攝視點大致分為三種:平攝(水平方向拍照)、仰攝(由下往上拍照)、俯攝(由上往下拍照)。 ?
1、平方向拍照 ?
大少量畫面應(yīng)該在攝像機堅持水平方向時拍照,這么對比符合大家的視覺習(xí)氣,畫面作用顯得對比平緩安穩(wěn)。 ?
假設(shè)被拍照的主角的高度根攝像者的身高適當(dāng),那么攝像者的身體站直,把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍照,是最準確的做法,也是握著錄像機*的方位。 ?
假設(shè)拍照高于或低于這個高度的人或物,那么,攝像者就應(yīng)該依據(jù)人或物的高度隨時調(diào)整攝像機高度和身體姿態(tài)。比如拍照坐在沙發(fā)上的主角或在地板上游玩的小孩時,就應(yīng)該選用跪姿乃至趴在地上拍照,使攝像機與被攝者始終處于同一水平線上。 ?
2、由下往上拍照 ?
不一樣的視點拍照的畫面?zhèn)鬟_的信息不一樣。同一種事物,由于觀看的視點不一樣就會發(fā)作不一樣的心思感觸。俯視一個意圖,觀看者會覺得這個意圖好象顯得格外低矮,不論這個意圖是人仍是景象。假設(shè)想使被攝者的形象顯得低矮一些,就能夠下降攝像機的拍照視點歪斜向上去拍照。用這種辦法去拍照,能夠使主體方位失掉強化,被攝者顯得更宏偉低矮。 ?
拍照人物的近距離特寫畫面時,拍照視點的不一樣,能夠替這些人物的神態(tài)帶來嚴重的改變。假設(shè)用低方位向上拍照,能夠進步此人威武、低矮的形象。會使主角的方位非常好地突現(xiàn)出來。假設(shè)把攝像機架得夠低,鏡頭更為朝上,會使此人更具威懾力,乃至主角人物說的話也會添加分量。觀眾看到這么的畫面,就會有壓迫感,格外是近距離鏡頭,體現(xiàn)地尤為激烈,人物再略微昂首,乃至有些要挾感。 ?
在選用由下往上宣傳片拍攝時要注意,這種視點所拍出來的作用一般并不抱負,由于臉部表情會太過于夸張,時常會呈現(xiàn)分明的變形,在不適宜的場合運用這種視角能夠會曲解美化主體。這種作用牢記不要濫用,偶爾的運用,能夠烘托空氣,增強影片的視覺作用;假設(shè)運用過多過濫,作用會拔苗助長。但有時拍照者即是使用這種變形夸張方法,從而到達非凡的視覺作用。 ?
3、從上往下拍照 ?
攝像機所在的方位高于被攝體,鏡頭傾向下方拍照。超高視點一般合作超遠畫面,用來顯現(xiàn)某個場景。能夠用于拍照大局勢,如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍照,簡單體現(xiàn)畫面的層次感、縱深感。 ?
假設(shè)從較高的*12*向下俯攝,就能夠完整地展現(xiàn)從前景到前景的一切畫面,給人以廣闊廣闊的覺得。選用高機位,大俯視視點拍照就能夠添加畫面的平面感,有時能夠使畫面中的主體具有戲劇化。 ?
同仰攝的作用相反,從高視點拍照人物特寫,會削弱人物的氣勢,使觀眾對畫面中的人物發(fā)作居高臨下的優(yōu)越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點,也會看起來比實踐更胖。 ?
假設(shè)從比被攝人物的視線略高一點上方拍照中止近距離特寫,有時會帶點鄙視的滋味,這一點要注意;假設(shè)你從上方視點拍照,并在畫面人物的附近留下許多空間,這團體物就會顯得孤單。 ?
4、物視角的拍照 ?
視角的反映要符合正常人看事物的習(xí)氣。有些時分,宣傳片拍攝能夠需要體現(xiàn)出拍照主體的視角,在這種情況下,不論拍照的高度是高是低,都應(yīng)該從主體雙眼高度去拍照。如:一個站著的大人觀看小孩,就應(yīng)把攝像機架在頭部的高度對準小孩俯攝,這即是大人眼里看到的小孩子。相同,小孩俯視大人就要下降攝像機高度去仰攝。 ?
再如,一個正蹲在地上干活的人,要體現(xiàn)他看脫離他面前的人的景象是:首先應(yīng)下降高度(與蹲著的人雙眼的方位同高)去俯攝來人的腳部,然后再漸漸向上移動鏡頭中止仰攝,最終到達臉部,而不能去直接平攝,這么才符合常理。 ?
直接向下俯視的畫面一般被用來顯現(xiàn)或人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍照方法從高處以高視點中止拍照,宣傳片拍攝能夠添加片中觀看者與下面場景的距離。 ?
【宣傳片剪輯技巧】 ?
MTV剪輯:徹頭徹尾的“MTV”風(fēng)格 ?
“MTV”風(fēng)格“是最常被用來形容剪輯的詞語之一。雖然對這一術(shù)語沒有明確的定義,它實際上指的是用許多快切畫面和著音樂節(jié)奏來剪輯的一種方式。通?!盡TV風(fēng)格“很吸引年輕人,因為讓他們看到有些東西是那么”酷“.在認識到自己頻道的品牌形象后,MTV在宣傳片”ALbert和Nancy“中,運用”MTV風(fēng)格“.大量快切畫面隨著攝影機位的移動和音樂節(jié)奏一一亮相,最終Nancy的演唱打動了觀眾。如果用兩位年輕歌手來取代ALbert和Nancy,宣傳片將平淡無奇,但是通過這些年長歌手看似閑散、不經(jīng)意的表演,宣傳片詮釋出了MTV特有的風(fēng)格,也變得非常幽默。 ?
看不見的剪輯:與故事融為一體 ?
看完真實生活中的恐怖,讓我們再來關(guān)注一下恐怖電影。天映電影頻道用動畫新聞的方式為8月將播出的韓國恐怖電影做宣傳。宣傳片將電影中的可十白鏡頭和輕松的卡通天氣預(yù)報形式做了巧妙的結(jié)合,制作出非常有創(chuàng)意又充滿趣味的宣傳片。宣傳片中,兩種風(fēng)格的鮮明對比非常獨特,而剪輯師不得不考慮怎樣將宣傳片從可愛的畫面切換到恐怖場景。通過把恐怖場景放到卡通電視屏幕上來表現(xiàn)的方法,恐怖故事仿佛離觀眾的真實生活遠了一些,從而讓觀眾感覺更安全。 ?
時機的選擇:把握好節(jié)奏 ?
BBC ONE的宣傳片《羅馬圓形大劇場:羅馬死亡競技》也用到了”旁觀“這一策略。一場交通事故使兩個男人間的戰(zhàn)爭一觸即發(fā),司機大聲吵罵,路人紛紛圍觀,此時畫面突然轉(zhuǎn)向了古羅馬的死亡競技場。起初的爭吵過程用了慢動作來表現(xiàn),兩個男人的形象也比真實生活中要更高大。當(dāng)他們向?qū)Ψ酱舐暸叵?,觀眾駐足圍觀時,叮當(dāng)?shù)慕饘僖粜Ш陀^眾的歡呼聲相配,音效和畫面的結(jié)合似乎很古怪,這時一根鞭子轉(zhuǎn)換時空,觀眾在瞬間已置身于古羅馬的公開競技場。一次小小的交通事故引發(fā)的爭斗竟被鏈接到古羅馬的死亡之役,如果觀眾想知道究竟是怎么回事,那么就看節(jié)目吧。當(dāng)畫面切換到競技場時,導(dǎo)演開始用真實手法來表現(xiàn),沒有慢動作,沒有低機位鏡頭,觀眾現(xiàn)在和格斗者處于同一視角,從觀看者變?yōu)榱藚⑴c者。 ?
交叉剪輯:同時講述兩個故事 ?
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BBC One的另一支宣傳片《可十的勺十字》引發(fā)了觀眾類似的反應(yīng)。兩個女孩面對畫面訴說著同一個故事,攝像機用同種方式運動,畫面的剪切也沒有打斷女孩們的獨白。僅僅是一條線,無論是熒屏上還是鄰里之間,就足以讓人們產(chǎn)生隔膜,這是宣傳片想要傳達的主題。兩個女孩本來模樣相近,年齡相仿,但當(dāng)她們談到另一條街上的人們時,可怕的音樂響起,背景聲音中原有的嘈雜校園聲也聽不見了。女孩們無法理解社區(qū)中的矛盾糾葛,在兩個女孩出現(xiàn)的同一畫面中,這一點得到了強化,接著是警察出動維護秩序的場面。宣傳片用特別的剪輯表達出片子的主題:人們因矛盾而產(chǎn)生了隔閡。 ?
疊化:沉思的瞬間 ?
超越消費者的期望是做廣告的基本原則。在宣傳片領(lǐng)域這也是真理。當(dāng)ABC新聞為本頻道廣闊的覆蓋面做宣傳的同時,星空電影頻道和AXN開始炫耀他們的影片儲備有多豐富。如果你熟悉奧斯卡,一定會知道蒙太奇剪輯手法的運用。在頒獎典禮上,有很多介紹不同電影的剪輯片段,包括演員,導(dǎo)演,電影等等。下面介紹的兩支宣傳片創(chuàng)意相似但執(zhí)行手段不同。從眾多電影素材中選取的剪切鏡頭和電影畫面為觀眾帶來了全新的視覺體驗。這種蒙太奇的方法制作起來頗有難度,也會耗費大量的時間。 ?
電影預(yù)告宣傳片的剪輯策略 ?
電影預(yù)告片的剪輯不同于電影片本身的剪輯,可以說是要把一百十分鐘的影片編輯成一百到一百二十秒的短片,這是一個集故事焦點和精彩畫面的視、聲效壓縮版,預(yù)告片的目的是吸引觀眾跟球而不是告訴觀眾其故事,電影預(yù)告片分為前期預(yù)熱片和完成預(yù)告片兩種類型,前期預(yù)熱片是在電影殺青之前向市場做電影預(yù)熱效果,完成預(yù)告片是在電影完成制作以后,投放市場的預(yù)告片(局限在影院中放映),片長通常只有30秒,主要以畫面視覺和聲音效果引起觀眾的注意,非常簡單,以原始鏡頭力主和主旋音樂配以畫外音,因為*電影市場還很有跟,所以*電影脘里基本沒有大量新電影預(yù)告片時時間,在國外影院里在放映正片之前總有五分鐘的預(yù)告片時間,電影預(yù)告片的剪法大致分為商業(yè)片類型和藝術(shù)片類型兩種。 ?
通常商業(yè)(完成)預(yù)告片的特點是”沖擊力“,首先是把影片故事的始發(fā)點、沖突點、高潮和結(jié)果*畫面截取出,進行粗剪,根據(jù)影片的故事節(jié)奏(音樂)決定此預(yù)告片的畫面流速度,巧用鏡頭(視覺效果)的快慢組合和音樂再進行精剪,做到以*限度的感染觀眾,留下視覺上的深刻印象,這是預(yù)片成功所在,不用去刻意交代影片的故事及順序,如果需要可以做前后鏡頭順序的顛倒,只要達到視覺沖擊效果即可。剪輯技巧上結(jié)和后期特效做些夸張性的表現(xiàn)也是有的,原則上,電影預(yù)告片盡可能的保持鏡頭元素,不做太大的夸張。而藝術(shù)片的特點是畫面和對白的巧妙對接,可以用影片中的對白接合勞白達到預(yù)告效果?!? ?
剪輯的位子 ?
剪輯在節(jié)日制作、包裝宣傳上的重要性毋庸置疑,好的剪輯可以使節(jié)目更加豐富、流暢,可以增加節(jié)目的視覺感染力,可以增強情緒。帶來事半功倍的效果;但剪輯僅僅是一種方法,一種手段,是表現(xiàn)創(chuàng)作者思想的工具。 ?
要正確認識剪輯的作用,必須給它合理的定位,要分清主次,理順剪輯和創(chuàng)意之間相輔相成的關(guān)系。單單有好的創(chuàng)意沒有過硬的剪輯手段,片子效果就會大打折扣,不能表達出自己的想法,眼高手低;反之亦然,再好的剪輯離開了創(chuàng)意,除了花里胡哨的特效手段之外,也就一無是處。就如同我們看作家的文章,看的是內(nèi)容不會關(guān)心他寫的是什么字體,用的是鋼筆、毛筆還是簽字筆,又如同我們欣賞名畫,感受的是畫家的思想,他畫畫時的感受和情緒,畫兒好不好在于它的主題、表現(xiàn)力,在于是否能引起共鳴。給觀者帶來美感享受,至于畫家用什么顏料,用到了什么技法到在其次,除了學(xué)畫的專業(yè)人士,很少有人會去關(guān)心。 ?
【宣傳片制作要點】 ?
一、要注意解說詞寫作 ?
解說詞應(yīng)敘事干凈利落,語言通暢明白,詞句短小簡潔,語言力求口語化、形象化。 ?
二、要注意表現(xiàn)細節(jié) ?
企業(yè)宣傳片所記錄的人和事,只有通過栩栩如生的人物形象、色彩鮮明的畫面、生動感人的生活場景才能達到表現(xiàn)情、蘊含理的效果,細節(jié)是表現(xiàn)人物、事件、社會環(huán)境和自然景物的最小單位,典型的細節(jié)能以少勝多,以小見大,起到畫龍點睛的作用,從而給觀眾留下深刻的印象。 ?
三、要注意表現(xiàn)背景 ?
背景,又稱為環(huán)境,是企業(yè)宣傳片的基本構(gòu)成因素,也是專題片所反映的人物的性格、命運和事件賴以發(fā)生、發(fā)展和變化的根據(jù)和基穿。 ?
四、要注意構(gòu)思 ?
企業(yè)宣傳片的構(gòu)思一要完整,二要新穎,三要科學(xué),這是最基本的要求。只有企業(yè)宣傳片構(gòu)思精巧、制作精良,才能制作出內(nèi)容、形式俱佳的企業(yè)宣傳片。 ?
【宣傳片的拍攝準備】 ?
1、三腳架。 ?
三腳架是企業(yè)宣傳片拍攝中重要的工具,在很多場合它都能起到穩(wěn)定的作用,從而使你拍攝出穩(wěn)定的畫面。市面上的三腳架林林總總,價格從幾千到十?dāng)?shù)萬不等,根據(jù)影視公司能力選擇。 ?
2、使用手動對焦功能。 ?
自動對焦是數(shù)碼攝像機的一個很實用的功能,適合初學(xué)攝像的朋友們使用。對于專業(yè)的企業(yè)宣傳片拍攝來講,必須使用手動對焦,這是專業(yè)攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、后景的景深位置與效果。 ?
3、遮光罩。 ?
鏡頭遮光罩在逆光、側(cè)光拍攝時,能防止非成象光的進入,避免霧靄;在順光和側(cè)光攝影時,可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時,可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經(jīng)過鏡頭折射后在CCD影像感應(yīng)器上所產(chǎn)生的光斑,可以更好的表現(xiàn)拍攝主體,較少雜光對主體的干擾,使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。 ?
4、白平衡的調(diào)節(jié)。 ?
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變,所以我們要重視白平衡的調(diào)節(jié)。選擇不同的白平衡,將直接影響到影片的色調(diào)以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡,這樣會影響到燈光固有的顏色,使之失去特有的色溫感覺,使用一本校色譜進行白平衡的調(diào)節(jié)是比較好的解決方案。 ?
5、防抖功能。 ?
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。 ?