*原創(chuàng)動漫如何和國際一流接軌
　　*政協(xié)副主席厲無畏在2009*（常州）國際動漫藝術周“*動漫產業(yè)高層論壇”上的演講

　　動漫產業(yè)，是指以“創(chuàng)意”為核心，以動畫、漫畫為表現(xiàn)形式及相關產品的開發(fā)和市場延伸等各個環(huán)節(jié)。具體包括圖書、報刊、電影、電視、音像制品、舞臺劇和基于現(xiàn)代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發(fā)、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業(yè)。**自2004年開始就大力扶持本土的動漫產業(yè)，出臺眾多的扶持政策和扶持資金項目。各地動漫基地紛紛成立，迄今為止，僅動畫產業(yè)，目前已有20個*基地。*范圍內，動漫產業(yè)發(fā)展較快的幾個省市，分別是湖南、浙江、江蘇、上海和廣東。

　　在金融危機的背景下，*的動漫產業(yè)出現(xiàn)了逆市上揚的特點。據《2009年*廣播電影電視發(fā)展報告》（2009廣電藍皮書）分析，2008年動畫產業(yè)規(guī)模持續(xù)擴大，創(chuàng)作水平逐步提高。*制作完成的國產電視動畫片共249部，創(chuàng)下歷史*水平，比2007年增長33.87%。*整個動漫游戲產業(yè)在2008年增長了97%，將近翻了一番。

　　但是目前*動漫產業(yè)距離國際一流還有很長的路。在日本，動漫產業(yè)占GDP比重超過10%，然而在*，動漫產業(yè)利潤不足GDP的1%，產業(yè)發(fā)展還處于起步階段。比如，2009年暑期*最紅火的原創(chuàng)動漫節(jié)目就是《喜羊羊和灰太狼》，但是這是一部給低幼兒童看的電視動畫連續(xù)劇，同樣美國的《變形金剛2》是老少皆宜的大作，暑期在*內地各大影院上映四天票房就過億。7月份在*各地影院熱播還有美國的《冰川時代3》、根據英國小說改編的《哈利?波特與混血王子》和日本的《哆啦A夢?大雄與綠巨人》。美、日等發(fā)達*長期占據著*的動漫消費市場，據統(tǒng)計，在*青少年喜愛的動漫作品中，日本占60%，歐、美占29%，*內地和港臺地區(qū)原創(chuàng)動漫的比例僅有11%。更有甚者，國內動漫行業(yè)內盛行著模仿美日發(fā)達*畫風的做法。那么如何提升*原創(chuàng)動漫的水平，盡快和國際一流接軌呢？

　　一、融入更多的國際元素

　　首先眼光要開放?；咎m的故事在*家喻戶曉千年有余，卻被美國的迪斯尼拿去拍成動畫片，賺了足足6億美金。而*人自己拍的動畫片《寶蓮燈》，僅收回成本而已。為什么*人的東西，被外國人重新包裝就賺個缽滿盆滿，*人卻只能望洋興嘆？究其原因，*的動漫比較缺乏世界眼光，缺乏文化再造和商業(yè)運作能力。具體還體現(xiàn)在產業(yè)運作中的創(chuàng)新組合，包括技術、品牌、人物、劇本、造型、色彩、音樂、管理模式等的新穎整合。在全球化時代，我們必須要以世界公民的開放審美要求為基點來開發(fā)動漫創(chuàng)作題材和市場。只有在經過藝術工作者的精心加工后，煥發(fā)出璀璨的民族之光，才能成為世界公認的動漫精品。

　　其次要融入更多的世界時尚元素。上海今日動畫的《*小子》之所以能走向歐洲市場，2007年春節(jié)前夕，該片創(chuàng)造了近年來法國動畫片收視率之冠，其中關鍵的因素在于運用很多的世界時尚元素。其題材、主題完全來源于我國悠久的文化，講述少林寺的三個俗家少年弟子斬妖除魔的故事。雖然反映的是*傳統(tǒng)的少林功夫，但是在對故事的構架、情節(jié)的編排、人物造型設計、作品的背景刻畫創(chuàng)作上等方面非常時尚，當然這和其制片人張?zhí)鞎杂兄?2年海外生活工作經歷也密切相關。

　　美國和日本等世界動漫大國，無一例外地把本國乃至別國的文化融入其作品中。因此，我們要立足本國，面向世界，以開懷的胸襟和富有創(chuàng)新的精神來開發(fā)動漫創(chuàng)作題材資源，創(chuàng)作出優(yōu)秀的動漫劇本。

　　二、用好自己的文化資源

　　目前*動漫產業(yè)缺少*文化的“根”。優(yōu)秀的動漫作品不僅只是輕松幽默的娛樂或引人入勝的故事，還應體現(xiàn)一個民族的精神和文化，這正是上世紀四五十年代*動畫片輝煌的關鍵。當年，那些優(yōu)秀的動畫片比如《鐵扇公主》、《神筆馬良》和《大鬧天宮》等因其具有濃厚的民族特色，深刻地體現(xiàn)了*民族的文化內涵。

　　首先，要注意因地制宜，因勢利導，將*的文化寶庫認真地整理研究，規(guī)劃利用并做成有民族性的動漫作品。*五千年的歷史長河中，積累了極為豐富的文化資源，包括極為精彩的神話故事、傳說、典故，燦爛優(yōu)秀的文學名著、歷史名人傳奇，都是動漫作品取之不盡的創(chuàng)作源泉。*的許多動漫資源被外國專業(yè)人士看好就是一個明證。被美國夢工廠攝成動畫片的《功夫熊貓》，還有《西游記》的內容也被許多*所使用和改編。這些作品足見*文化的藝術感染力和巨大的影響力，也足見*文化的世界性和包容性。也就是說，*動漫有著走向世界的豐厚基礎。

　　其次，可以將一些適合改編為動漫作品的兒童文學作品和民間傳說改編成動漫題材。這是比較簡便快捷的方式，也能較快地促進動漫作品的發(fā)展與繁榮。如阿凡提的傳說故事就是一個不錯的題材，還有《三毛流浪記》等，都可以做成系列動畫片和系列漫畫。

　　三、改善動漫的創(chuàng)作手法

　　據有關*所作的調查顯示，*孩子對外國動漫的評價是激發(fā)想象力，豐富娛樂生活，開闊視野。國產動漫的特點為：培養(yǎng)辨別是非的能力，作為學校和家庭教育的補充，豐富娛樂生活。而他們心目中理想的動漫模式為：激發(fā)想象力，啟發(fā)思維能力，開闊視野?？梢钥闯觯⒆觽兝硐胫袆勇a品的三個特點，“洋”片中占了兩個，而國產的卻一個也沒有，這就要求*動漫工作者改變創(chuàng)作觀念。

　　首先，動漫的創(chuàng)作要尊重受眾的接受心理，不應該以教育功能為主，要多一點生活化的元素。寓教于樂是沒錯，但往往說教的分量太重，而娛樂和幽默不足，讓孩子們樂不起來。有的小朋友直言喜歡看一些輕松娛樂的動漫作品，在輕松娛樂中學到知識。比如日本動畫片《哆啦A夢》，其中人物情節(jié)很吸引人，人物形象設計得非常好，把機器貓設計成一個胖乎乎的形象。有時康夫受到熊的欺侮，機器貓就用多種機器來揍他，教育他不要欺侮小同學。機器貓偷懶，怕吃苦，孩子們喜歡它，覺得它不是那么高大、完美，更像自己生活中的小伙伴。我們觀念中的英雄如果是絕對高大完美，這只是一種虛假的楷模，孩子們當然不會喜歡。先進的動漫制作理念是更多地把英雄人物還原給生活本身，真正反映兒童心態(tài)，把握兒童心理，這樣的動漫作品不僅孩子們喜歡看，許多成年人也會津津樂道。

　　其次，在創(chuàng)作題材的方法上，*動漫要開發(fā)新的模式，融入更多成熟的、現(xiàn)代的元素。*大多數(shù)人都認為動漫作品是小孩看的，結果制作者們把大部分注意力集中在了14歲以下的觀眾群。相比之下，歐美日等發(fā)達*把動畫片作為一道老少咸宜的產業(yè)大餐，具有巨大的開發(fā)空間。日本則把動漫作品的年齡段定在了3至80歲，日本動漫產業(yè)成功的秘訣就是因為它力求吸引廣泛年齡層的觀眾，而不是僅僅局限于兒童。

　　在動漫兒童化的思想下，*動漫在題材上鮮有愛情題材，而在美國的動漫作品中，感人肺腑的愛情故事比比皆是，如迪斯尼《獅子王》、《泰山》中的愛情內容，同樣又是主人公成功的一方面。又如，在動漫作品中可以融入對現(xiàn)代社會問題的嚴肅思考：夢工廠的經典動畫片《小雞快跑》儼然是一個成人世界的寓言故事。這是一個動畫版的集中營傳奇，它不僅是給孩子看的，而且融入了更多現(xiàn)代人的思維和生活。動漫是一個除兒童以外、各年齡層次社會人的世界。在這個世界里，藝術家應將筆觸直接伸入當代人的普通生活，表現(xiàn)普通人的思想、愿望和一切行為，把對人生哲理的探索、對社會的理解，以及對生活的自我感受，通過動漫作品的形式傳達給觀眾。
　　四、改善動漫的開發(fā)模式

　　所謂動漫的開發(fā)模式，是指對動漫劇本題材的選擇方式，后期再發(fā)展的創(chuàng)作方式。

　　首先，要開發(fā)動漫題材的改編新模式。劇本的創(chuàng)作和改編是制約*動漫發(fā)展的一大弱項，這一點日本和美國的漫畫及連環(huán)畫先行的做法應當給我們很好的成功啟示。特別是日本動漫，幾乎無一例外以連環(huán)漫畫作為開路先鋒和試金石。日本每年由卡通漫畫改編而成的影視作品更占其總量的三分之一以上。還有一些長期播映的動畫片系列都是在同名連環(huán)畫叢書的基礎上創(chuàng)作的，例如連續(xù)四年收視率不減的《水手月》和歷時八年人氣越來越旺的《七龍珠》。由于漫畫或連環(huán)畫的制作和發(fā)行成本很低，這樣非常有利于自由原創(chuàng)創(chuàng)作，而漫畫或連環(huán)畫的人氣基礎又是動畫成功的試金石。反觀我們由于動、漫脫節(jié)，多數(shù)動畫作品從歷史故事或者神化、傳說直接進入動畫市場，很少動畫是從漫畫或連環(huán)畫改編過來的，甚至是迎合領導意識的盲目投資，市場風險可想而知。

　　其次，要努力開發(fā)成功動漫的后期作品。備受觀眾喜愛的日美各大電影公司在長假期間推出電影動畫大片已經成了業(yè)界的一種慣例，而動漫流行后由真人表演搬上銀幕的作品更是數(shù)不勝數(shù)，電影《蜘蛛俠》、《蝙蝠俠》、《超人》都在此列。還有根據羅琳夫人創(chuàng)作的《哈利?波特》叢書，因為由它改編的電影首期播放獲得如此成功，迄今為止，已經開發(fā)出了哈利?波特之六——《哈利?波特與混血王子》。如果我們把歷史上成功的動漫作品再包裝重塑，延期開發(fā)，無論從內容上講還是從產業(yè)化角度來看，或許還可以獲得更大的成功。

　　第三要加強與媒體合作廣泛宣傳。動漫形象應如明星一樣深入百姓心里，才能形成富有價值的品牌。要通過媒體的宣傳不僅讓大眾經?？吹狡湫蜗?，還要讓人們知道其文化內涵和可愛之處。實際上，一個走紅的影視歌星也許能為公司賺一、二十年的錢，但一個成功的動漫明星如米老鼠可為公司賺80年甚至百年以上的錢，而且米老鼠還不會和你分利。在我們的媒體上很少看到對動漫形象的宣傳，自然難有成功品牌。

　　五、完善產業(yè)的形態(tài)體制

　　改善*動漫產業(yè)形態(tài)體制指的是要加強產業(yè)集中度、完善產業(yè)體制和組建中介機構。

　　首先，要加強*動漫產業(yè)的集中度建設。目前*的動漫產業(yè)形態(tài)過分不集中，*共有2萬多家動漫制作企業(yè)，可是真正運作良好的卻寥寥無幾。*各地正在興起動漫的旋風，許多*認為發(fā)展文化創(chuàng)意產業(yè)就要熱衷于動漫。從產業(yè)經濟學的角度講，產業(yè)的過于分散非常不利于動漫產業(yè)的發(fā)展。為此，*要扶持幾家精品動漫企業(yè)，這樣既有利于創(chuàng)建自己的動漫名品牌，還可以使得整個產業(yè)朝著健康、良性的方向發(fā)展。

　　其次，從體制上講，要加強動漫人才的培育和出臺扶持動漫發(fā)展的產業(yè)政策。一方面，要加快培育出動漫產業(yè)的高端人才。目前，*動漫的原創(chuàng)人才和經營管理人才嚴重不足，據統(tǒng)計，*動漫產業(yè)人才缺口達60萬。培育動漫人才就要營造良好的環(huán)境，打造多元寬松的氛圍；各大設立動漫制作的大專院校要著重加強*傳統(tǒng)美學的教育，培養(yǎng)出高素質要求、具備藝術、技術和經營管理有機結合的復合型人才；鼓勵動漫創(chuàng)作人才流動；多舉辦跨文化培訓，等。

　　另一方面，*、**要切實采取有效的扶持政策。比如成立專項基金鼓勵動漫創(chuàng)作人才；給予動漫創(chuàng)作公司一定的稅收優(yōu)惠政策；凈化執(zhí)法環(huán)境、加強動漫產業(yè)知識產權保護的力度；推動**、研究機構、社會團體、相關機構、企業(yè)和個人積極開展和參與各種公益性動漫原創(chuàng)活動，確立“全民文化競爭力”的大動漫發(fā)展觀念。

　　第三，配套的中介服務是“動漫”交易的橋梁，因此*要加強配套中介服務。比如廣告公司，它是“動漫”制作公司與企業(yè)、商界相互溝通的主要渠道。據統(tǒng)計，本世紀初日本“動漫”作品每年的制作費約1000多億日元，而廣告公司代理廣告額約2000多億，足以支撐“動漫”產業(yè)正常運轉。廣告公司還參與“動漫”產業(yè)的商業(yè)包裝、市場宣傳、版權中介等活動，對市場繁榮作用積極。

　　第四，要集中優(yōu)勢，持之以恒，聚焦塑造優(yōu)秀品牌形象。試看國際著名動漫形象，諸如米老鼠、芭比娃娃、辣妹、哈羅凱蒂，流氓兔等等都發(fā)展多年，有著許多的故事；如米老鼠拍了80年的動畫片，芭比娃娃做過*生、醫(yī)生、甚至警察。而我們許多公司都是打一槍換個地方，所以難以做成著名品牌。應當考慮一旦有市場較成功的形象就要堅持做下去，繼續(xù)為它編故事。創(chuàng)意產業(yè)有邊際成本遞減、邊際效益遞增的特點。當一個形象成功了，再編故事拍動漫就比初次成本低，而該形象的價值將會增加。動漫形象越可愛，故事越多，媒體越推介，其市場價值也就越高，這就是國際動漫品牌的成功之道。

　　六、拓展品牌的后期市場

　　動漫作為一個產業(yè)，需要不斷地尋找多元化的收入回流，以補償生產和營銷成本并獲取贏利空間，品牌授權衍生、與制造業(yè)聯(lián)姻是兩條行之有效的途徑。

　　一方面，要加強動漫市場的品牌授權。品牌授權興起于歐美、日韓等*，是一種新型商業(yè)經營模式。全球授權商品零售額每年已超過2000億美元。目前*最暢銷的授權產品，九成以上與卡通人物有關。比如湖南三辰卡通創(chuàng)造出了一個在藝術上并不算成功的“藍貓”，但在商業(yè)運作上卻獲得了巨大的成功。動畫片《藍貓?zhí)詺?000問》塑造了一個可愛的卡通形象——藍貓。之后，“三辰公司與國內果汁飲料產的行業(yè)老大匯源果汁合作，建立北京藍貓?zhí)詺怙嬃蠣I銷有限公司，推出‘藍貓咕嚕?！嬃?，組建起迄今為止*大陸卡通行業(yè)*的集兒童飲品研發(fā)、生產、銷售于一體的綜合性企業(yè)實體，總投資上億元”。三辰的“藍貓”形象已被授權給文具、玩具、服裝、食品、日用品、藥品等大批兒童消費領域。2005年11月經世界會計師事務所之一的德勤公司的評估，三辰的市值已達7．4億元人民幣，比2000年剛創(chuàng)業(yè)時的3200萬整整翻了22倍，可以說為*的動漫產業(yè)探索出了一條道路。

　　另一方面，動漫產業(yè)和制造業(yè)要加強聯(lián)姻，打造自主品牌。隨著*經濟的迅速發(fā)展，*已成為世界著名的制造業(yè)加工基地，家電、紡織服裝、玩具、鐘表、食品飲料、文具等行業(yè)的許多世界著名品牌都由*加工生產。據2005年的數(shù)據統(tǒng)計，廣東的一個鎮(zhèn)就有近3萬家服裝生產廠家（工商登記近7000家），*有近8000家玩具生產廠家，全世界60%的玩具廠在*，全世界90％鐘表廠在*，*鞋類年產量50多億雙，但基本上都是為國際品牌進行OEM生產。這些輕型化產業(yè)由于*沒有在國際上叫得響、享有較高市場聲譽的自主品牌，普遍獲利較小。*一家著名鐘表企業(yè)，7元左右成本生產計時鐘，貼牌生產100元左右的日本、法國等國的卡通品牌計時鐘，自己只能賺3元錢的加工費，別人卻賺走了90元的毛利；而一大批的輕型化的加工制造企業(yè)，卻缺乏實力來打造自主知識產權和自主品牌。所以，面對貼牌生產獲利空間日趨窄小的現(xiàn)實，讓*的中小企業(yè)通過產業(yè)政策引導，與動漫產業(yè)相合作，開發(fā)共享的動漫品牌資源是一條行之有效的途徑和方法。

　　七、滿懷熱愛的放寬心態(tài)

　　首先，*動漫原創(chuàng)者要真心熱愛這個產業(yè)。動漫從本質上說是一種藝術，動畫大師宮崎駿曾經說過：“動畫是一個如此純粹、素樸，又可讓我們貫穿想象力來表現(xiàn)的藝術……它的力量不會輸給詩歌、小說或戲劇等其他藝術形式?！币虼酥挥袧M懷摯愛的去創(chuàng)作、制作和經營才有可能成功。比如《功夫熊貓》的原創(chuàng)人員，這些美國人之前從未直接接觸過*功夫，在創(chuàng)作的過程逐漸喜歡上了*功夫，甚至達到了癡迷的程度，再加上大膽的想象和幽默，該片才得以如此成功。據估計《功夫熊貓》已經擁有5.5億美元票房。因此，*的動漫從業(yè)者要從根本上熱愛這種藝術，不是為了說教而去原創(chuàng)，因為喜歡而去原創(chuàng)。

　　其次，*動漫經營者要放寬心態(tài)。*動漫產業(yè)還沒有成熟的市場機制，且存在著急功近利的產業(yè)缺陷，投資商投入資金后，總是希望很快就能收回成本。而一部優(yōu)秀動畫片的制作周期一般需要4-5年時間，*的投資商往往不愿意承受如此大的風險。這種急功近利的心態(tài)以及風險系數(shù)的高估，直接導致國內動畫產業(yè)供血不足，難以產生優(yōu)秀的動漫作品。

　　*，*動漫產業(yè)存在著巨大的空間，如動畫年需求量是100萬分鐘，而2008年電視動畫才13萬多分鐘。在未來3-5年里，*動漫市場具有1000億元的價值空間，這也將是*動漫產業(yè)發(fā)展的黃金期。因此我們還要滿懷希望趕超發(fā)達*。