美術，是藝術的表現，能鍛煉大腦，鍛煉動手能力，激發(fā)想象力和創(chuàng)造力。在這個過程中你會糾結少兒美術繪畫技法有哪些，下面小編來解讀下這個過程中你會遇到的4-12歲少兒美術，創(chuàng)意比“畫得像”更重要！，7至12歲的少兒繪畫，應該教什么？，少兒美術不同年齡階段教學分析，少兒美術教育，少兒美術教育到底做不做范畫呢?，暑假辦個少兒美術班，淺談少兒美術，父母如何正確看待少兒美術教育？??等一些困惑！

1.4-12歲少兒美術，創(chuàng)意比“畫得像”更重要！

關于少兒美術，最重要的是激發(fā)他們的興趣與創(chuàng)意，通過不同的材料方式，讓孩子“抒發(fā)”自己心中所想，激發(fā)幼兒表達欲望?；蚴峭ㄟ^繪畫游戲，以基本造型元素和色彩刺激幼兒視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等感官，激發(fā)幼兒對美術的興趣，形成對“美”的初步感悟。孩子涂鴉敏感期的信號很多父母一看孩子愛上了畫筆，就覺得自己的孩子一定有繪畫天賦，絕不能浪費，趕緊報個班，*能考個級，為將來升學增加點“份量”。你的孩子愛上畫筆，也許是天賦，但更多的可能卻是他的“繪畫敏感期”來了。權威數據顯示，4-12歲是絕大多數孩子的“繪畫敏感期”。孩子在“繪畫敏感期”到來時，往往通過涂鴉和畫各種畫來表達自己的感情。這是孩子在表達能力不夠完善時的一個補充，也是孩子充分發(fā)揮自己想象力和兒童獨有創(chuàng)意的一種方式。在這個階段，家長該做的就是陪孩子“玩”畫畫?！皟和佬g的*價值在于創(chuàng)造。而非技巧?！鄙虾，F代兒童美術館館長薛文彪從事創(chuàng)意美術教育多年。在他看來，兒童應該在12歲以后才開始學習素描、速寫、造型、明暗這些傳統(tǒng)美術基本功，過早學習沒有意義?！皟和扇瞬灰粯?，兒童階段的基礎應該是：色彩、構圖、認知、大膽表現，以及掌握各種繪畫工具和材料，包括水彩、水粉、油畫、炭筆、水墨等等?！痹谖鞣?，創(chuàng)意美術=自由繪畫來自法國高等藝術的保羅·德沃圖教授認為，“自由繪畫就是提倡不具體教孩子們畫什么，讓他們自由發(fā)揮?！薄白杂衫L畫剛出來時，很多家長不理解，認為不嚴肅。但在法國，當年的孩子現在已經成為家長，完全能接受這種教育方法。自由繪畫，可以說已經根植于他們的思想中，因為它可以‘喚醒’人們的創(chuàng)造力?！崩L畫的“基本功”不是素描，不是水彩，而是創(chuàng)意。“如果一個孩子想畫一輛卡車，他總會找到自己的辦法，可能不是傳統(tǒng)常規(guī)的做法，但很可能因為做不到傳統(tǒng)方式反而產生了意想不到的創(chuàng)意。”創(chuàng)意美術的優(yōu)勢在于：單一地學習繪畫技巧，是很狹窄的一條道路，而創(chuàng)意美術是為了帶給孩子一種對生活的領悟和感知，一種解決問題的辦法，這可以運用到以后工作中的任何領域，受用一生。也許不是每個孩子都能成為極具創(chuàng)意的人，但至少可以成為很有感覺的人——懂得欣賞各種藝術作品，有自己獨特的眼光，這是提高生活質量，而不是謀生手段。陪著孩子“玩”畫畫年齡小的孩子，家長可以使用游戲導入，將包、椅子之類的物體用拓印的方式在紙上“畫”下來，讓孩子們在不規(guī)則的“面”上添加數筆，最終成為不同的動物、人物、事物，這種想象有序，有目標，有故事情景。稍大的孩子可以玩“立體借形”。例如一只鞋子，鞋幫像不像一個大嘴巴？再加上兩只眼睛，像什么？任何一種物體都可以讓孩子們想辦法“改造”。而創(chuàng)意美術的工具可以不限定于任何一種畫筆。用各種樹葉的背面作畫，用紙揉成一團當畫筆，慢慢地在畫紙上印上各種花紋，也可以用各種水果或者蔬菜的切面當畫筆；還可以用手指印上圖案，然后再在手指印上畫上各種“配件”。培養(yǎng)孩子的創(chuàng)意，家長最該做什么？家里常備白紙及各種工具，讓孩子有想法時可以馬上開始創(chuàng)作，當孩子拿著作品給你看的時候，不要問這是什么，那是什么，這個不像那個像，要永遠積極正能量地鼓勵他。對于兒童繪畫，一定要明確的是，創(chuàng)意比“畫得像”重要的多！你還記得嗎？我們讓孩子學畫畫的初衷，不僅僅是培養(yǎng)孩子內在的想象力、創(chuàng)造力、欣賞力與美的感受能力，更重要的是讓孩子成為一個懂得獨立思考且懂美的人。

2.7至12歲的少兒繪畫，應該教什么？

18世紀法國教育家盧梭說過：在教育中要把孩子看成孩子，在他們心靈還沒有具備種種能力以前，不應當讓他們運用他們的心靈，因為它還處在蒙昧的狀態(tài)時，你給它一個火炬，它也是看不見的?！弊鳛閷I(yè)少兒美術教育平臺，源古美術必須告知寶爸寶媽們：孩子在繪畫期間，必須按照兒童繪畫的發(fā)展階段進行。如果指導不得法，違背了兒童心理發(fā)展規(guī)律，用兒童暫時無法理解的知識和難以掌握的技能生硬灌注，強制訓練，接受不了便橫加斥責，那樣會造成兒童對繪畫產生厭惡和反感，阻礙他興趣愛好的發(fā)展與提高。今天，源古美術繼續(xù)為寶爸寶媽們解讀7至12歲的少年兒童繪畫的特點...... 七 至九歲 7歲左右的孩子，大腦中神經連接的數量發(fā)展得非常迅速，之后神經連接將會減少。這個神經減少的過程其實就是大腦經常使用的神經連接變得越來越高效，不經常使用的神經連接被移除的過程。所以，在7歲左右腦神經突觸連接的數量發(fā)展得非常迅速之時，要鼓勵青少年經常做音樂，體育、美術等相關的學習......隨著孩子生活面的擴大，認識和理解力比幼兒時有所發(fā)展，畫畫中能逐步掌握物的基本形狀，畫面也比以前豐富。這時，他們注意表現出對象的特征、動態(tài)和生活環(huán)境，能根據自己的感受畫出熟悉的人物和生活，由于常常以想象代替觀察，孩子畫畫的內容廣泛多了，海闊天空，任意幻想。比如，他們望見星星和月亮象盞燈，就想到月亮上去讀書；看見星星愛眨眼，就想和星星打電話。我們成年人雖然見識多，但受寫實的局限，反而使想象力受到了抑制。8歲以后的兒童經歷了兩個年齡階段的涂涂畫畫，有了一定的經驗和體會。在這一階段作品中，對造型有了較為明顯的認識和理解，線條變得較為流暢，表達意識的能力有所提高，以自我為中心的表現更加體現在畫面上，喜歡使用多種材料進行畫面創(chuàng)作。在這一階段，兒童創(chuàng)作欲望高漲，是繪畫活動的高峰期......在這一階段，家長應特別注意引導兒童接受正確的指導，避免兒童過于單一化、成人化、概念化的傾向，那樣會導致作品失去兒童畫的特點和意義。大多數的家長在孩子快到9歲時，就急于求成，讓孩子追求成人化的東西，單純臨摹畫家的筆法和現成的畫面，以孩子臨摹得像為標準，這樣做的效果并不好。雖然臨摹是學習繪畫技法的一種方法，讓孩子單純臨摹可能很快見效，鍛煉了眼看和手畫的協(xié)調機能，但都沒有動腦子。因為他照抄的是現成畫面，那是畫家經過觀察、概括、提煉等藝術加工后產生的形象，是人家的創(chuàng)造，不是孩子自己的東西。畫畫單純臨摹只會妨礙他的記憶和想象的發(fā)揮，也就影響了他創(chuàng)造力的發(fā)展。什么時候著重學習繪畫技法合適呢？約到9歲以后...... 九 至十二歲 9歲左右，孩子一般會在學校接受較為規(guī)范的繪畫教育和訓練，心理和生理條件逐漸成熟，開始追求成人化的審美標準。他們對過去畫的東西已經不滿足了，他們看著也覺得不順眼了，要求畫得更“像”了。不只形狀、顏色上要求真實，而且初步有了立體、空間的感覺（視知覺有了一定深度）。他們逐步追求怎樣在平面上，通過合理的空間透視關系，去描寫接近于視覺真實的形象。但是這些還不是他們力所能及的，一定要學會用分析的方法去認識周圍世界，學會概括表現對象的基本特征，大致要到11歲以后。10歲左右，還是要著重培養(yǎng)孩子通過聯(lián)想、解構重構、不同角度不同思維等方式，從而引導孩子創(chuàng)新思維拓展想象力。主要訓練置性換思維、多維性思維、再造性思維；培養(yǎng)孩子的獨創(chuàng)能力，并學會多思維角度思考解決問題的習慣和能力。在這一階段，很多孩子喜歡練習比較直觀繪畫，如素描寫生；因為由淺入深一步一步地進行，容易見效果。他們能看到成績，所以就愿意把精力轉移到單純基本功寫生練習。但是這樣既缺乏天真稚氣又不成熟的創(chuàng)作畫，不大討人喜歡，所以往往不被承認，他們的積極性也就容易受到挫傷，創(chuàng)作的欲望便逐漸淡漠了。所以，這是10歲以后感到創(chuàng)作難的心理變化，家長一定要做好引導工作。11、12歲的孩子能準確表達對象，開始走向寫實階段，理解能力與專業(yè)技巧的提高使他們突破原有的觀念，超越想象創(chuàng)作更具魅力的作品。這個階段，老師主要引導孩子分析表達對象，通過解構置換，并鼓勵有思想情緒張揚表達，支持不同理解，表現不同思維的方式；從審美、藝術情操、自信心及團體意識上不斷地完善自我，突破自我的創(chuàng)造力。所以，12歲以下，源古美術只提倡孩子學習創(chuàng)意性質的思維繪畫和意象素描等A.STEM美育課程。因為，少年兒童繪畫必須依據孩子的年齡特點和心理發(fā)展規(guī)律，點點滴滴，耳濡目染，完全是一個潛移默化地熏陶過程。以上是根據兒童心理變化說明兒童繪畫的幾個發(fā)展階段。年歲只是一個大概界線，有的孩子很可能處在提前狀態(tài)，有的也可能在這方面顯露得慢一些。這在一定程度上和孩子所處的環(huán)境有關，“人是環(huán)境之子”這句話是有一定道理的。每個孩子所處的家庭環(huán)境不同，而家庭環(huán)境每時每刻都在影響、刺激著孩子的感官。孩子所接觸的環(huán)境，影響著他們的智能發(fā)展。環(huán)境的刺激越豐富，兒童自由活動體驗也越豐富，他的感應能力愈強。最近很多家長咨詢孩子什么時候學習素描比較合適？素描的學習，*生比*生強得多，高中生又比*生強得多，理解力越強越好學。學美術看起來是用手畫，但其實用的是眼力和腦力，觀察力，分析力，理解力，情感表達力，對手的要求并不高。如果你真的想讓孩子學素描，學水粉，學水彩，就從*開始吧，13歲左右是一個不錯的選擇......

3.少兒美術不同年齡階段教學分析

兒童畫 (啟蒙階段) 4歲 一、教學分析 5歲兒童處于前運算階段（4~6歲）的一個部分，兒童的符號思維不斷發(fā)展，最重要的發(fā)展是空間概念的發(fā)展。 1、造型 線是這個階段主要的造型手法，沒有面的概念，有時天空也用一道線表示，基本人物形象都是用線勾勒基本造型，甚至會出現火柴人、蝌蚪人形象。 2、色彩 盡管有的孩子已經開始將圖畫中的顏色和他們知覺到的環(huán)境中的事物聯(lián)系起來，這一階段兒童的用色仍然具有主觀性，他們更喜歡畫物體的形狀而不是物體的顏色。在兒童的身上，繪畫是自由的、具有創(chuàng)作性的和反復無常的。兒童畫時沒有約束的，太陽可以是紫色的，奶?？梢允屈S色的。 3、構圖 沒有構圖和構思的意識可以不考慮基底線和大小的關系，在整張紙上畫畫。形象可以自由地漂浮在畫面上，或者堆積在紙的頂部(或一側）。甚至還會出現顛倒（轉紙）的現象。二、教學內容 1、色彩訓練： 5歲孩子的控筆能力、手眼協(xié)調的能力等等都還有待進一步的發(fā)展，但對色彩卻是很敏感的，所以側重點應該放在色彩訓練上。在認清顏色的基礎上要求能準確地說出名稱，區(qū)分顏色的深淺等等。 2、手工制作： 動手能力是一項基本的要求，做手工是個很好的鍛煉機會。撕、剪、揉、捏、搓、粘貼等等，既練了手勁又練了手指的靈活性。設計一些手工活動，讓孩子選擇喜歡的顏色，完成后通過比較讓孩子自己選擇襯底，裝裱等。 3、圖形練習： 畫圓、短線、長線、簡單的幾何圖形等等，將這些枯燥的圖形練習融進游戲中，吹泡泡、小雨傘、楊柳枝等等，逐漸嘗試從無形到有形。兒童畫 (初級階段) 6歲一、教學分析 對三維空間的認識開始萌芽，有了把自己看到的立體物體表達在畫面上的需要。 1、擬人化：將一些無生命的物體富有生命，給不會說話的物體賦予人的思想、情感和行為。 2、大膽地簡化：與成人的簡筆畫有區(qū)別，他不經過概括和提煉，而是按照自己的理解去夸張和取舍，如：把手畫成長長的是為了拾到地上的東西。 3、求全：經常把不同角度、不同時間、彼此無關的東西畫在一起，因而出現許多奇特的情景，如：透明墻、人們放射似地圍著桌子吃飯。二、教學內容1、以寫生和想象為主寫生的內容要從簡單的開始。先畫靜物寫生，選擇兒童熟悉又喜歡的東西，有利于激發(fā)其寫生的熱情。如畫他們常玩的玩具，愛吃的水果、蔬菜，桌子上的花瓶、魚缸，常用文具，家里的電視機、掛表、臺燈等?？梢援媶为毜囊患矬w，也可以把幾件東西擺在一起畫一組。 2、提高以線造型的作畫能力自由的點：了解點在繪畫中的運用，掌握點的表現技巧。 散步的線：掌握用線造型的方法，了解不同的線營造不同的感覺，能用線表現物像。 穩(wěn)定的面：分析物像的圖形概括，掌握用面來表現物像的方法。 神奇的組合：了解點線面的關系，掌握點線面的運用技法。3、油畫棒教學 用油畫棒進行簡單創(chuàng)作，油畫棒隨手拿來就可以畫，教授漸變效果、立體感、色彩重疊等效果，讓掌握一些基本的平涂技巧，顏色變化技巧等,學習有關美術技法知識. 4、重彩畫基礎訓練 基本以美麗的動植物為主進行繪畫：了解植物的不同造型的表現方法，掌握植物在兒童畫中的表現技巧，欣賞、了解不同的動物形象，熟練掌握動物畫的技法。通過對動植物的訓練，了解重彩畫的基本繪畫步驟，嘗試不同繪畫形式。兒童畫 (想象階段) 7歲 一、教學分析 1、在造型上看，能用較為流暢、熟練的線條表現物體的整體形象，試圖將部分和部分融合為整體，并用一些細節(jié)來表現事物的基本特征，其結構合理，部分之間關系基本明確。 2、從色彩上來看，他們用色彩來表達情感的能力也有顯著提高。 3、從空間構圖上看，開始注意物體的大小比例，但是還把握不住分寸，兒童會夸大感知印象較深的東西，形象與形象之間有一定的聯(lián)系，基本上能反映主題。 4、從整個畫面來看，基本能夠把握畫面，掌控畫面。 二、教學內容 1、培養(yǎng)兒童的繪畫興趣及對視覺、空間形態(tài)美的感覺和表現力。擬人化繪畫，把無生命的物體或有生命的動植物畫得和人一樣，不僅賦予它們生命，而且賦予它們一切人所具有的特點和本領。夸張法繪畫，選定一些特殊題材，在繪畫中自己關心的事物、認為重要的事物畫得仔細，突出。空間基本關系，畫面基本關系的強調，在進行繪畫時將空間大小，前后，遮擋等關系進行強調和練習。2、兒童畫人物速寫 從簡單頭部開始，由簡入繁，由單個到整體的寫生練習，需要將復雜的手、腳等部位進行細節(jié)教學。讓學生逐步掌握人物寫生，能夠基本抓人物特征。3、基本繪畫造型色彩積累過程 迷人的風景：通過樹木和建筑的造型訓練，掌握風景畫的表現技法。 有特點的臉：了解人物頭部的結構，分析五官的比例關系，掌握不同表情的表現方法。4、重彩畫加深訓練 初步了解重彩畫的技法技巧，培養(yǎng)學生用夸張的方法表現線描造型，學習運用揉、折、擦、噴、印、描等線描畫技巧。兒童畫 (中級階段) 8歲一、教學分析1、兒童經歷了兩個年齡階段的涂涂畫畫，有了一定的經驗和體會，是展開想象的黃金階段。 2、在這一階段作品中，對造型有了較為明顯的認識和理解，線條變得較為流暢，表達意識的能力有所提高，以自我為中心的表現更加體現在畫面上，喜歡鮮艷的對比用色。二、教學內容 1、人物特征首先要抓人物特征，也就是動勢、比例特征和頭像特征。這是訓練兒童畫人物造型能力的關鍵。反復觀察各類形態(tài)的人物，男女老少的服飾、發(fā)型、性別、年齡、體態(tài)動作、面部表情及其人物與環(huán)境的關系時，不但提高了兒童對人物的觀察力，而且能增加很多的知識，開發(fā)兒童的智力。生動的人物：分析人物的動態(tài)表現，掌握人物站、坐走跑、蹲等造型，抓住人物特征進現。2、掌握更多涂色技巧,學習更多的美術技法知識，學習基本的創(chuàng)作作品。了解構圖的基本方法：了解什么是構圖，構圖的要求，掌握構圖的基本方法，要求對空間關系能夠基本掌握，人物關系 有所理解。 3、材料上豐富重彩畫教學多種形式的教學模式吸引學生的興趣，材料上可添加色粉，水彩，水粉等等其他材料，讓學生掌握不能的材料繪畫技巧，豐富繪畫知識。兒童畫 (寫實萌芽階段) 9歲一、教學分析 1、寫實的萌芽階段，在理解能力上會更升深入，在繪畫表達上尊重客觀對象的感受，并希望以寫實觀念表達想象的內容。心理上逐步失去了兒童的天真，他們對過去畫的東西已經不滿足了，看著也不順眼，要求畫的更像了。 2、在這段時期里，兒童一般在學校接受了較為規(guī)范的繪畫教育和訓練，心理和生理條件逐漸成熟，開始追求成人化的審美標準。他們對形象有了初步掌握，開始追求準確性，比較注重作品的寫實性。這種觀念的改變，使兒童對自己過去的繪畫表現出懷疑的態(tài)度，甚至有時會產生失望的情緒。 二、教學內容1、命題創(chuàng)作教學 學會觀察生活，通過分析，掌握命題創(chuàng)作的步驟，構圖的基本方法、命題畫、創(chuàng)作的步驟、思路和表現形式。 2、大師的色彩 通過分析大師的畫，掌握色彩的基礎知識，掌握色彩冷暖輕重的表現方法。 掌握同類色、鄰近色、對比色和互補色的運用。 3、人物組合和場景的表現 多個人物的組合寫生和繪畫，更能夠加強畫面的難度，并且通過添加不同的場景，體現更加生動的畫面效果，能滿足該階段學生要求寫實的繪畫心理。4、重彩畫中級階段 以審美為主線，即民俗、民間美術欣賞，從繪畫單個形體到復雜形體的組合，由景物、動物到人物，激勵兒童自己添加畫面，豐盛畫面以啟發(fā)兒童想象力。兒童畫 (寫實階段) 10歲一、教學分析1、不只形狀、顏色上要求真實，而且初步有了立體、空間的感覺（視知覺有了一定深度）。他們逐步追求怎樣在平面上，通過合理的空間透視關系，去描寫接近于視覺真實的形象。 2、對于生活中的實物有了自己的想法，有一定的美丑概念，能夠自主評價畫面的好壞優(yōu)劣。 3、色彩的概念性加強，不再喜歡黑白簡單繪畫，更加傾向于有顏色變化，有體積感覺的繪畫。 4、兒童的志趣會出現了兩極分化，一部分兒童可能會放棄繪畫，興趣轉移；另一部分人渴望能像成人那樣畫出客觀的逼真效果。處在這一轉型時期，要特別注意引導這一部分兒童進入專業(yè)技法的學習。 二、教學內容1、寫實性寫生教學通過真實的生活中間的景物寫生練習，細節(jié)刻畫，增加學生對于物體的刻畫能力，提高知識造型積累，運用于創(chuàng)作畫中間。2、繪畫技巧上難度加大，對于人物的繪畫加強人物體積感覺分析，繪畫一定的明暗關系，加強空間關系的理解 3、繪畫的題材與生活實際掛鉤，通過選用跟身邊息息相關的題材來降低繪畫的難度，讓學生有繪畫能力和繪畫興趣，并且讓學生聯(lián)系生活，養(yǎng)成觀察注意身邊事物的好習慣，增加繪畫素材的收集。 4、比列、空間與色彩的把握 現年齡階段對于人物的比列有一定的要求，空間大小關系明確，色彩鮮艷與灰暗的感覺越來越明顯，要在這些基礎上選用適當的題材進行訓練，加強寫實概念。5、重彩畫高級階段 顏色配置以顏色對比、冷暖對比、感性顏色為主，使用未經過多調配的原色和間色，形成濃重強烈的民族、民間對比顏色。以裝潢性的*現代重彩畫作為表現情勢，讓兒童表現出心靈感受的世界，形成兒童重彩畫的奇特作風。兒童畫 (高級階段) 11歲一、教學分析1、由于接觸美術作品和閱歷的增加，開始獲得寫實眼光，萌生寫實傾向，逐漸改變將物體畫在一條基線上，并用上下互相遮擋的辦法主觀處理前后空間。開始追求真實。 2、這時期了解一些繪畫知識，初步學習一些繪畫技法，會鞏固孩子對繪畫的興趣。他們能看到成績，就愿意把精力轉移到單純基本功練習——畫寫生中去了。而他們那既缺乏天真稚氣又不成熟的創(chuàng)作畫，不大討人喜歡，所以往往不被承認，他們的積極性也就容易受到挫傷，創(chuàng)作的欲望便逐漸淡漠了。 二、教學內容1、主導一些特殊技巧的畫面，讓學生覺得繪畫神秘又有探索的價值，增加繪畫興趣。 2、在紙張、材料、形式上做調整，讓學生有挑戰(zhàn)心理，美術知識上可添加專業(yè)的美術理論，比如透視知識，空間關系，明暗關系等等。 3、美術類重彩畫欣賞。 要求適當講解美術類作品，提高學生眼界和興趣，臨摹式學習大師繪畫模式和色彩搭配，更加有利于提高學生繪畫水平。兒童畫 (成熟階段) 12歲 一、教學分析 1、這一階段是孩子人格的形成階段；由于孩子人格的形成，孩子已經成為一個完全獨立的人：在無意識的情況下形成的各種習慣已經基本上趨于穩(wěn)定，意識在心理活動中占據主導地位，孩子有了自己對問題的觀點和態(tài)度，有了自己獨立的思想，能夠通過意識的努力建立意識心理模式，形成新習慣，并通過對意識心理模式的不同組合來達到意識活動的目的。 2、單一地學習繪畫技巧，是很狹窄的一條道路，而對生活的領悟和感知，一種解決問題的辦法，這可以運用到以后工作中的任何領域，受用一生。也許不會每個孩子都成為很有創(chuàng)意的人，但至少可以成為很有感覺的人——懂得欣賞各種藝術作品，有自己獨特的眼光，這是提高生活質量，而不是謀生手段。 二、教學內容 1、寫生性風景繪畫 讓學生走出教室，進行風景場景寫生，講解專業(yè)風景構圖、風景用筆、彩鉛、馬克筆運用、包括空間理論知識、透視理論。對于學生來說可能稍微難以理解，但是對以后銜接專業(yè)美術有一定的幫助作用。并且學生更加傾向于寫實訓練。2、創(chuàng)作畫富有情感和生活趣味。 學生已經進入*階段，對生活已經有了自己的情感和理解，在繪畫創(chuàng)作畫的時候帶有自己的意識去繪畫，由簡單的創(chuàng)作上升到情感表達上。生活的感觸也有很多，將生活中間遇到的趣味事情用畫筆的形式表達出來可能更受學生喜歡。3、寫實性寫生 寫生在這個階段亦不可少，畢竟學生手頭功夫不夠表現很好的畫面效果，加大細節(jié)的體現和寫生的難度，甚至可畫一些寫生創(chuàng)作。

4.少兒美術教育

華夏童年在少兒美術教育里，繪畫技能只是一種方法，而并非目的。華夏童年“少兒美術教育的目的是使人在創(chuàng)造的過程中，變的更富有創(chuàng)造力，而不管這種創(chuàng)造力將施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創(chuàng)造力，并將之應用于生活和職業(yè)，那么藝術教育的目的就已達到”。兒童時期的美術技巧訓練要根據兒童的自身特點而定，從幼兒到兒童到少年，每個階段都有不同的教學內容和方法，要根據這一階段性的特點研究教學課題，三至五歲的低幼兒期一般不接受技巧訓練，應保護幼兒的自由發(fā)揮狀態(tài)，把繪畫當成游戲，看作他們的第二語言，教師稍加引導，把故事、游戲貫穿其中，寓教于樂，讓孩子把繪畫當成一件快樂的事情，當成他生活中不可缺少的一部分，養(yǎng)成習慣，這樣就在玩中學的氛圍中，訓練了形象思維能力。 少兒美術教育這個時期，華夏童年重點是挖掘孩子的想象空間，豐富他的思維素材，讓孩子多看、多思、多畫，接觸面要廣，不要在一個題材和技法上反復訓練，應重視個性培養(yǎng)，給孩子大膽輕松的自我表現空間，營造一個自由發(fā)揮的良好氛圍。要拋棄千篇一律的模仿教學，鼓勵孩子的作品有童趣、有意趣、有個性，教師會善于發(fā)現每個孩子身上的閃光點，因材施教，讓獨特的個性魅力放出光彩。

5.少兒美術教育到底做不做范畫呢?

教少兒美術應該做范畫，做范畫的目的不是讓孩子們照著范畫去臨摹，而是要教他們掌握繪畫的用筆和運筆方法及繪畫技法，通過范畫讓他們了解線、塊、面的用法。還有老師在課堂上做范畫不應一氣呵成，應該每畫一步講解一步，直到講完畫完。

6.暑假辦個少兒美術班

我覺得前面的朋友說的不夠，實際上作為一人社會人我們要有闖的精神，并且要用成績來說明問題。朋友我給你建議： 1、招生：可以到*外面去張貼廣告，注意對自己的宣傳。其實*的是形成口碑后學生家長以及學生之間宣傳，如果有你帶的學生參加什么比賽獲得獎勵更具有說服力。學生來報名的時候準備一張報名表，把你要教的內容寫好、學費、課程時間安排、以及收費標準、學生應該準備的工具 2、場地的選擇：如果你是簡筆畫的話要到幼兒圓去招學生，你的場地選擇要大，通風好。因為夏天熱，而且*是離馬路遠點的，避免安全事故的發(fā)生。并且場地內要有桌子椅子風扇和飲水機。 3、在課程設置方面我給你的建議是： 分成三個階段： *階段是簡筆畫訓練。在這一階段中，兒童使用簡單的直線、折線、弧線和簡單的方形、圓形、三角形和各種形狀的點組成物體。隨著技術的不斷熟練，訓練由單個物體向多個物體發(fā)展，由只表現物體的形狀向表現物體的細部發(fā)展。這一階段的學習要求是：熟悉繪畫工具的性能；練習手、臂的操作動作；認識物體的基本形態(tài)。 第二階段是故事畫訓練。兒童在掌握了單個物體的表現以后，要學習有內容、有情節(jié)、多物體、多物種組合的表現方法。這一階段兒童不光要進一步學習物體的造型，還要學習表現物與物之間形式上的前后、大小、平衡、形狀等對比關系和內容上的情節(jié)、動作、背景、道具的故事性表現。兒童畫創(chuàng)作即屬于這一階段的學習內容。這一階段的學習要求20是：造型手段豐富和富有個性；畫面組織合理、內容表達清晰；作品形式完整、美觀。 第三階段是寫生畫訓練。寫生畫是直接對照實物的一種作畫方法。它的要求是真實地表現客觀對象。寫生畫強調對物體的結構轉折和空間距離的表現，它有一整套完整的訓練方法，但這套方法不適宜10歲以下的兒童操作，因此，作為兒童畫的寫生畫法，基本上是以寫生畫的速寫技法為學習對象。 要有針對性的教，并且不能急于求成，必須讓學生學到知識，不能代勞 4、在每期結束的時候*設置一點小小的獎品：如全勤獎、進步獎…… 祝福你成功！

7.淺談少兒美術

畫畫是兒童的天性，在他們的成長過程中，常會不自覺地去畫、去信手涂鴉。有想法，才會有行動，對于純真的孩子來說，之所以愛畫，是因為他們想借著畫、借著筆，畫出他們眼中的世界，他們的內心感受。對于父母來說，如果掌握一些關于畫的知識，可以更好地了解孩子，引導孩子。不同階段孩子的畫會不同 兒童在繪畫過程中表現出的這些共性都是因為對繪畫情有獨鐘、興趣使然。但是由于幼兒年齡不同、認知水平不同、個性不同、生活環(huán)境不同，繪畫興趣也存在著差異，體現出了個性的方面。比如，女孩子喜歡畫長發(fā)飄飄的“美少女”;男孩子則津津樂道自己作品中手拿兵器的“奧特曼”。又如:涂鴉期、象征期的幼兒喜歡描畫小花、小草、大魚、房子等比較單一的事物，而形象期的幼兒卻不滿足只畫一條大魚、一座房子，而去描畫“神奇的海底世界”、“美麗的城堡”才能表達他們內心世界的五彩斑斕……可見孩子對繪畫活動的興趣指向是因人而異的。父母如果對孩子這些畫畫的特征有一些了解與把握的話，可以更好地了解自己的孩子，發(fā)現自己的孩子。不同的年齡，孩子的畫體現出來的特點是不同的，大致可分為四個階段-- *階段:3-5歲 這個階段是兒童繪畫的涂鴉階段，是探索事物的初級階段，也是開啟想象的重要起步。顯示手、眼、腦等的協(xié)調能力，表達以自我為中心的個性。通過帶領孩子觀察、交流、感受體驗游戲等方式，訓練五覺的感知能力。訓練孩子的聯(lián)想性思維、抽象性思維，探索開啟他們的想象力，培養(yǎng)其觀察事物的敏感性。給家長的建議:通過與孩子對話交流、游戲、帶領孩子感受等方式，刺激孩子五覺感知。以鼓勵為主，給予孩子充分的繪畫空間。 第二階段:6-8歲 這個階段是孩子處于圖示階段，是展開想象表現的黃金階段，畫面表達天馬行空的想象力，并能展示明確的空間次序。對老師來說，主要通過引導孩子了解表達對象，以細部描寫、以小見大、左思右想、動靜形態(tài)及協(xié)作關系，只要訓練孩子表現性思維、象征性思維、擴展性思維、置換性思維等，將被動表現轉化為積極主動的創(chuàng)意表現。給家長的建議:用支持形式肯定孩子的創(chuàng)作，并通過一些問題，以創(chuàng)意的答案，激發(fā)積極主動性及創(chuàng)造力。 第三階段:9-11歲 這個階段是孩子寫實的萌芽階段，在理解能力上會更深入，在繪畫表達上尊重客觀對象的感受，并希望以寫實觀念表達想象的內容。只要通過聯(lián)想、解構重構、不同角度不同思維等方式，引導孩子創(chuàng)新思維拓展想象力。主要訓練置性換思維、多維性思維、再造性思維;培養(yǎng)孩子的獨創(chuàng)能力，并學會多思維角度思考解決問題的習慣和能力。給家長的建議:以觀賞者的角度與孩子交流創(chuàng)作的意圖;引導孩子從不同角度觀察對象，鼓勵他們從不同的角度著手解決問題。 第四階段:12-14歲 孩子走向寫實階段，開始能準確表達對象;理解能力與專業(yè)技巧的提高使他們突破原有的觀念，超越想象創(chuàng)作更具魅力的作品。這個階段，老師主要引導孩子分析表達對象，通過解構置換，并鼓勵有思想情緒張揚表達，支持不同理解，表現不同思維的方式;從審美、藝術情操、自信心及團體意識上不斷地完善自我，突破自我的創(chuàng)造力。給家長的建議:以觀賞者的身份與孩子交流思想，鼓勵獨立思考，深入探討問題，使他們具備解決問題的能力。專家看法--孩子用畫來講自己的故事 繪畫是兒童心靈的窗口，反映兒童內心的情感世界。孩子眼中的世界是豐富多彩，充滿想象力的，孩子*次拿起畫筆時，都要涂涂畫畫，他們“作品”中的隨意造型，對色彩的感受一點也不比繪畫大師遜色。畫畫的過程是他們在用“另一種語言”表達自己思維的過程。孩子在幼兒時期，他們有時不能把自己的情緒、感受，體驗用語言表達清楚，卻在邊涂邊畫邊說的過程中把潛意識里的情感體驗和對事物的認識與態(tài)度宣泄和表達出來，雖然他們這種表達的技能尚不完善，有的色彩、造型看起來有點“意思”，有的“不像樣”，但都是另一種語言的表達。他們想怎樣畫就怎樣畫，沒有任務，也沒有任何的功利目的，而是在表達自己的所看、所知、所想，并以此來表明自己高興、難過或感到有意思的情感體驗。 在“創(chuàng)作”的過程中，他們或因造型、色彩帶來的新變化，或因這個變化的過程和結果而感受到情感的滿足和情緒宣泄。這些都會給他們帶來身心的愉悅和成功的自信。繪畫活動不僅僅是一種技能的練習，而且是發(fā)展其豐富的情感、觀察與認知能力，表達能力，想象和創(chuàng)造能力的有效途徑

8.父母如何正確看待少兒美術教育？

兒童美術教育區(qū)別于成人美術教育，兒童美術教育主要是給孩子做好啟蒙，注重孩子們心智上的開發(fā)與建立，讓孩子們有相關審美、有著健康的藝術欣賞能力，提高孩子個性上的培養(yǎng)。而成人美術教育，更注重“技法”。人的發(fā)展角度出發(fā)，兒童美術教育應該體現兒童的特點，更應符合兒童的心理和生理狀態(tài)，3歲有3歲的形態(tài)，5歲有5歲的樣式，7歲有7歲的畫面。5歲畫得畫像7歲畫得，就是違背教育規(guī)律，畫得越像，教育越失敗。最近看到有個家長這樣說：“老師，我孩子畫了這么長時間，畫的也不像，是不是沒有天賦，我和孩子爸爸有點想放棄了，讓他學點其他的。” 首先，跟上面這位家長一樣，大人往往喜歡通過畫面效果，盲目判斷一個孩子有沒有畫畫天賦。你們都錯了，右邊這張大家認為所謂好看的畫，雖然畫得很逼真，但很可能是臨摹而來，里面既沒有繪畫的靈性，又沒有自己的想法。這樣畫出來的畫，再好看又有什么用呢？而左邊的孩子，通過畫畫表達了自己的所見所聞：咱們暫且不說有沒有天賦，但這至少是一副有孩子自己想法的畫。其實，我們要判斷孩子畫畫有沒有天賦，只要看兩個方面就可以了。一是孩子畫畫有沒有想象力，二是孩子有沒有吸收老師教的繪畫知識并用在畫作上。對待孩子學習美術教育，我們應該以欣賞的目光注視著孩子，用積極的態(tài)度激勵孩子。正確欣賞、評價兒童繪畫，對孩子繪畫的發(fā)展將會有很大的幫助。繪畫是一種藝術，他們通過各種繪畫材料來表達內心的想法。在這個過程中，可以體驗它內在美，從而體驗繪畫的樂趣。學畫對于開發(fā)孩子智力的意義也要遠遠大于學畫本身。兒童學畫不是一定要將其培養(yǎng)成大畫家。兒童學畫重在培養(yǎng)審美情趣，陶冶情操，讓孩子懂得美，會用一顆真善美的心來看待身邊的事物全面開發(fā)孩子想象力、創(chuàng)造力、觀察力、記憶力、注意力、表達力的教育。啟迪他們的智慧，培養(yǎng)他們看世界的眼光。少兒美術的教育目的是育人！一、培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造性美術課最重要的任務就是要激發(fā)引導孩子們的想象力，孩子們*的樂趣也在于幻想，每一個孩子的心都是一個充滿幻想和想象的神奇世界。教師的教學應著眼于童心的釋放，鼓勵兒童好奇心的張揚，如自由自在的野外寫生，隨心所欲的潑墨賦彩、繪聲繪色的形象思維啟動等，都能激發(fā)孩子們用自己的畫將神奇的童心世界表現出來，使想象力得到發(fā)展。二、培養(yǎng)兒童的開放意識孩子們生活在一個開放的、高科技的信息時代。教師在教學內容上，應豐富多彩，讓他們接觸人物、動物、花鳥、山水、建筑、民風民俗、影視等大千世界所有的美好東西，擴展他們的視野；在風格技法上，應接受傳統(tǒng)和現代的各種流派，可運用毛筆、水彩筆、油畫筆、刻刀，甚至計算機等各種可接受手段；使之形成一種開放的意識，塑造開放的人格。三、培養(yǎng)孩子的藝術感覺和藝術氣質兒童美術教育把孩子們帶到一個美的世界中去，教師在教學中要引導學生多鑒賞，如講解大師的作品，帶領他們參觀好的畫展，到郊外觀察大自然，講述優(yōu)美的童話故事，聽音樂等，提高他們的對美的感受能力，同時也能培養(yǎng)他們真摯美好的感情、陶冶他們的情操。 四、培養(yǎng)兒童自由、平等的民主意識好的教師應尊重孩子、平等地對待他們，給予他們積極的指導性的建議，尊重和傾聽他們的見解和判斷力，為他們創(chuàng)造一種自由、愉快和諧的氣氛，在一種自由舒適狀態(tài)中學習和創(chuàng)作，無拘無束地表現己。五、培養(yǎng)兒童的自信心當孩子通過自己動手，自己想象和創(chuàng)造制作出自己的作品，會覺得很有成就感，會希望得到家長和老師的表揚，增強自己的自信心。講到此，家長們也一定要中立看待少兒美術，正確的認識少兒美術教育帶給孩子們的益處。就比如今年*加入美術來說，這讓很多零基礎的學生亂了陣腳，如果總成績過低，這也影響著他們的*總成績，極易與重點高校擦肩而過，看到這里，少兒美術真的不重要嗎？雖說現階段學生的學習壓力也比較大，但勝在可以從小培養(yǎng)。孩子學習畫畫也時有時期的，孩子的黃金期只有短短幾年。家長們一定不能陷入誤區(qū)，一旦進入誤區(qū)，就要花很大時間來糾錯。所以就目前的情況來看，家長們在給孩子選擇的時候也要選擇良好的教育機構，如果家長時間有限，不妨可以考慮在線美術。在線教育在今天來看是十分普遍的，在線美術也不在話下，而且也會選擇更加專業(yè)的老師為孩子輔導。在這里也建議在給孩子挑選教育機構時，*選擇可以免費試聽的，我所了解到的美術寶1對1做的就不錯。不僅在上課前會給孩子做好測評，4:1的教學配置也讓許多機構望塵莫及。我相信，家長正視少兒美術，加上有老師的配合，孩子在多彩的童年會收獲更多的知識！

通過以上的講解，少兒美術繪畫技法有哪些，4-12歲少兒美術，創(chuàng)意比“畫得像”更重要！，7至12歲的少兒繪畫，應該教什么？，少兒美術不同年齡階段教學分析，少兒美術教育，少兒美術教育到底做不做范畫呢?，暑假辦個少兒美術班，淺談少兒美術，父母如何正確看待少兒美術教育？??相信已經解開了你很多的疑惑，在藝術的道路上你會少走很多的彎路，成功到達人生的彼岸！