我們平時生活中采用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用于歌唱。聲樂歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，茚揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態(tài)，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的“聲靠氣傳”。 　?、蔽鼩?#13; 　　想象自己處于一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香----好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩(wěn)輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關(guān)鍵。 　?、埠魵?#13; 　　呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片，放在墻上，距離它4---6CM，吸氣后保持一下，然后用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一只燃燒的蠟燭，對著火苗發(fā)“U”音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。 　?、吃鯓佑柧殭M膈膜的力量 　　橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。 　　傳統(tǒng)的訓練方法有； 　　⒈數(shù)數(shù)字；深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數(shù)，數(shù)到60為合格。數(shù)數(shù)要均勻要有節(jié)奏，不能偷氣。 　?、泊祷?；深吸一口氣，然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節(jié)奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。 　?、扯嘧鲅雠P起坐，增強腰腹的力量。 　　1.顫音 　　顫音是利用氣息與喉結(jié)的配合，使聲音產(chǎn)生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小；齊秦愛用小顫；鄧麗君，張學友則以大顫見長；而日本歌曲的特點是“先直后顫”，即后唱一段直音，再開始顫，幅度有小到大，頻率有慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關(guān)鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發(fā)出一種類似羊叫的小抖音。 　?、矚饴?#13; 　　在發(fā)生時，如果氣先與聲出，氣多聲少，就會發(fā)出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》一、段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》一、段也是典型的氣聲唱法。 　?、晨耷?#13; 　　哭腔是目前通俗歌曲演唱中流行的技巧之一，它是再喉間和用猛然加大氣息而產(chǎn)生的爆發(fā)力，發(fā)出一種類似痛苦的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物?？耷挥玫暮每梢栽黾痈枨母腥玖?，但也不可用的太濫。 　?、刺粢?#13; 　　挑音是一位優(yōu)秀歌手必須掌握的但往往又是容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發(fā)出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究，很到位。有的歌手喜歡有大挑音，如葉倩文，她演唱的《真心真意過一生》，《明月心》等歌曲，幾乎每句歌詞的結(jié)尾都有一個幅度很大的挑音。 　?、狄?#13; 　　噎音是一種在喉間發(fā)出的類似哽咽的聲音，港臺歌手唱噎音有代表的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”，“哭腔”特別多。 　　高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題，是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由于聲區(qū)的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部，就一定能練出高音來。 　　演唱高音嗓子出現(xiàn)累、緊和"破音"的原因主要是由于演唱者過分的用力造成的，實際上學聲樂時教師經(jīng)常要求學生先唱好中聲區(qū)，然后以中聲區(qū)的感覺去唱高音，雖然你覺得中生區(qū)唱得很自然，可實際上中聲區(qū)一定是有問題的，否則高音就解決了。所謂的自然并不是指演唱者"平時"的狀態(tài)。人都有一定性格的，一般都會偏向一面，適中的性格是很少見的，自然就是指平和、中正的狀態(tài)，絕不是以帶有一定性格傾向的狀態(tài)。例如內(nèi)向的人性格偏"沉"，因為狀態(tài)太懶，就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急"，因為狀態(tài)過急躁，容易造成高音緊和喊。 　　練習高音的方法首先要找到演唱中聲區(qū)是的平和心態(tài)，然后以不變的狀態(tài)來唱高聲區(qū)。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉嚨部分一定要自然，你出現(xiàn)的問題就是由于高音用力，使喉嚨捏緊，造成音越高，勁越大，喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現(xiàn)，實際上現(xiàn)在的許多歌星都沒學過聲樂的發(fā)聲方法，但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入，當真實情感積累到一定程度時，就可以在一定程度上協(xié)調(diào)演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感，所以以情帶聲可以極大的緩解發(fā)聲方法的問題。

　　高音區(qū)的練習 　　高音區(qū)常常在作品的高潮中出現(xiàn)，有著激發(fā)聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音，會給整個演唱增添光彩。因此，具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的，在找到了自然聲區(qū)，打好了中聲區(qū)的基礎(chǔ)，又掌握了換聲區(qū)的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態(tài)要更加積極向上，興奮。隨著音高向上，下頜需要松弛地向下，向兩側(cè)向后拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態(tài)，當然這個狀態(tài)必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點，在不斷實踐的基礎(chǔ)上，也已經(jīng)總結(jié)出了很多行之有效的方法，但每一種方法都要因人而宜，采取適合自己的有效途徑和方法。 　　一、個就是支點提法：在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放松唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放松，下放，喉頭放下以后，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩(wěn)定了。這基本是找到了正確的發(fā)聲方法。 　　第二個反向提法是“喉下?lián)Q字”的比喻。喉下?lián)Q字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者“貼著肩膀換，在脖子根換”。這樣唱的時候，喉嚨容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。